Wednesday, November 26, 2014 • Morning Edition • "The trash of the multiverse has gotta end up somewhere."

Arion

Arion, who is either from Chile or New York (it’s not really clear) writes a blog that the Outhouse steals on a regular basis.  Arion is by far the nicest of all the staff writers and the most well behaved only having been banned from one country.  One thing we really appreciate about Aroin is that he writes his reviews in English and Spanish and we hope someday he’ll translate this blurb for us.  We’re not so good at languages, just look at how well we write in English if you need proof.  You should bookmark Arion’s blog -  http://artbyarion.blogspot.com – and actually look at it.  There will be a quiz at the end of every month.

 


Swamp Thing # 53 - Alan Moore John Totleben

Swamp Thing # 53 - Alan Moore John Totleben

By Arion in Blog on January 26, 2014

The delicate veil of civilization cannot resist the temptation of nature. As soon as the gardens explode, as the trees break their way into the structural fissures of the urban landscape, as Eden falls upon the land of men, human culture surrenders itself to a primordial and wild calling. The time of man will soon be over, the hour of the Green has just begun.Swamp Thing’s vengeance is swift, and Gotham City –now transformed into a jungle– seems to be unable to react. “The Garden of Earthly Delights” (published in Swamp Thing # 53, October 1986) marks the confrontation between Swamp Thing and Batman, between chaos and order, between the prevalence of justice and the obedience of law, between the natural world and the artificial creation. Alan Moore describes this fundamental conflict in a rhythmic narrative of poetic heights. Simultaneously, the British writer reunites dozens of key figures under the same sky. Batman and his technology are no match against the elemental powers of his rival. But Lex Luthor’s criminal mind is a threat unlike any other. Indeed, Superman’s nemesis charges 1 million dollars for a 10 minute consulting on ‘indestructible creatures’. After years of experience trying to annihilate the Man of Steel, Luthor considers that the swamp freak can be easily destroyed. He just needs to find a way to prevent the monster from relocating his consciousness from one place to the next. 10 minutes and 1 million dollars later, he has it all figured out. Now that Gotham is a gigantic garden, hundreds of pilgrims wish to visit this paradise. Amongst them we can find Chester, the well-intentioned hippy that discovered the hallucinogenic properties of Swamp Thing’s fruits, and also Wallace Monroe, a devastated man –still mourning for his wife– who had a catastrophic meeting with Nukeface, back in the swamps of Louisiana.  Gotham succumbs to nature / Gotham sucumbe ante la naturaleza“You thought… that it could not… get worse. You imagined… that things… had reached their limits. Do not… delude yourselves... There are… no limits”. Although the Dark Knight is a formidable opponent, he is vanquished by Swamp Thing. Perhaps, his defeat can be a manifestation of the caped crusader’s doubts. After all, what laws did Abby break? Why is the Louisiana police department after her? And why can’t Gotham deliver this woman into the arms of the creature she loves?  Swamp Thing versus BatmanBatman finally intercedes in the dispute with his keen analytical mind. If Abby’s crime was to be in contact with an inhuman being, then isn’t the entire Justice League guilty of the same charges? And what about the citizens of Metropolis? For all his might and nobility, Superman is still an alien creature. Finally Gotham’s authorities understand that in this instance they must reinterpret the law and grant Abby her freedom. “Amidst the fierce joy of victory… something dark flutters across my mind”. And Swamp Thing is right, because before he can hug Abby, the weapon created by Lex Luthor annihilates him. In a burst of flames, Abby’s hopes are all consumed.John Totleben pencils and inks the entire issue, a 38 page giant-sized spectacular! And his art is so magnificent that I just had to dedicate an entire post about it. Stephen Bissette explains in the prolog the importance of Totleben’s contribution: “John’s exquisite pen and brush work not only delivers on that title’s Boschian promise of delirious visions, but also meshes the artistic sensibilities of Virgil Finlay (one of John’s artist heroes) with the giant monster fever dreams of Jack Kirby and Steve Ditko”. Indeed, Totleben’s evocative images preserve the beauty of nature and at the same time exacerbate the horrifying aspects of the creature of the swamp. And the confrontation with the Dark Knight gives Totleben “the opportunity to delineate one of his favorite comic book characters – his Batman is as much a creature of the night as that drawn by Bernie Wrightson […] John’s sinewy shadow-being captures an essential aspect of the Batman”. Certainly, Totleben’s version of the caped crusader is superior to the poor and unimaginative representations that were so abundant in the 80s. “‘The Garden of Earthly Delights’ represents the ultimate Totleben Swamp Thing […] smelling of earth, rippling with vine and lichen and moss, and moving with the grace of an elemental dancer”. A classic masterwork. __________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ Batman: a creature of the night / Batman: una criatura de la nocheEl delicado velo de la civilización no puede resistir la tentación de la naturaleza. Apenas brotan los jardines, y los árboles irrumpen entre las fisuras estructurales del paisaje urbano, el edén se precipita sobre la tierra del hombre, y la cultura humana se rinde ante un llamado salvaje y primordial. La hora del hombre está por terminar, la hora de lo Verde acaba de empezar. La venganza de la Cosa del pantano es rápida, y Gotham City –ahora transformada en una jungla– parece incapaz de reaccionar. “El jardín de las delicias terrenales” (publicado en Swamp Thing # 53, octubre de 1986) marca la confrontación entre la Cosa del pantano y Batman, entre el caos y el orden, entre la prevalencia de la justicia y la obediencia de la ley, entre el mundo natural y la creación artificial. Alan Moore describe este conflicto fundamental en una rítmica narrativa de vuelo poético.Simultáneamente, el escritor británico reúne docenas de figuras claves bajo el mismo cielo. Batman y su tecnología no son una amenaza frente a los poderes elementales de su rival. Pero la mente criminal de Lex Luthor sí representa un peligro singular. De hecho, el némesis de Superman cobra 1 millón de dólares por una consultoría de 10 minutos sobre ‘criaturas indestructibles’. Después de años de experiencia intentando aniquilar al Hombre de Acero, Luthor considera que el fenómeno de los pantanos puede ser fácilmente destruido. Lo único que necesita es encontrar la manera de impedir que el monstruo reubique su conciencia de un lugar a otro. 10 minutos y 1 millón de dólares después, ya lo tiene todo resuelto. A giant threat against the city / una amenaza gigante contra la ciudadAhora que Gotham es un gigantesco jardín, cientos de peregrinos desean visitar este paraíso. Entre ellos encontramos a Chester, el hippy bien intencionado que descubrió las propiedades alucinógenas de los frutos de la Cosa del pantano, y también Wallace Monroe, un hombre devastado –de luto por la muerte de su esposa– quien tuvo un catastrófico encuentro con Cara-Nuclear, en los pantanos de Luisiana. Batman & Abby. Background: Chester, Wallace Monroe, Commissioner Gordon & Harvey Bullock“Pensabais... que no podría... empeorar. Imaginabais... que las cosas... habían llegado al límite. No os... engañéis... No hay límites”. Aunque el Señor de la Noche es un oponente formidable, es vencido por la Cosa del pantano. Tal vez su derrota puede ser una manifestación de las dudas del cruzado enmascarado. Después de todo, ¿qué ley infringió Abby? ¿Por qué la policía de Luisiana la persigue? ¿Y por qué Gotham no puede dejar que esta mujer regrese a los brazos de la criatura que ama? Batman finalmente intercede en la disputa con su mente lúcida y analítica. Si el crimen de Abby fue estar en contacto con un ser inhumano, entonces ¿no es la Liga de la Justicia culpable de los mismos cargos? ¿Y qué hay de los ciudadanos de Metrópolis? A pesar de todo su poder y nobleza, Superman sigue siendo un extraterrestre. Finalmente, las autoridades de Gotham entienden que en esta instancia deben reinterpretar la ley y concederle a Abby su libertad.“Entre el fiero goce de la victoria... algo oscuro revolotea en mi mente”. Y la Cosa del pantano tiene razón, porque antes de poder abrazar a Abby, el arma creada por Lex Luthor lo aniquila. En un estallido de llamas, las esperanzas de Abby se consumen.John Totleben dibuja y entinta todo el número, un gigantesco especial de 38 páginas. Y su arte es tan magnífico que tenía que dedicarle un post completo. Stephen Bissette explica en el prólogo la importancia de la contribución de Totleben: “Las exquisitas tintas de John y su trabajo con los pinceles no sólo otorga al título la promesa de Bosch de visiones delirantes, sino que también fusiona las sensibilidades artísticas de Virgil Finlay (uno de los héroes artistas de John) con la fiebre por los monstruos gigantes de Jack Kirby y Steve Ditko”. De hecho, las evocadoras imágenes de Totleben preservan la belleza de la naturaleza y al mismo tiempo exacerban los aspectos terroríficos de la criatura del pantano. Y la confrontación con el Caballero Oscuro le brinda a Totleben “la oportunidad de delinear uno de sus personajes favoritos de los cómics – su Batman es tanto una criatura de la noche como aquel dibujado por Bernie Wrightson […] El vigoroso ser de sombra de John captura un aspecto esencial de Batman”. Ciertamente, la versión de Totleben del cruzado enmascarado es superior a las pobres y convencionales representaciones que eran tan abundantes en los 80s. “‘El jardín de las delicias terrenales’ representa al Swamp Thing definitivo de Totleben […] oliendo a tierra, ondulando sabia, ramas y musgo, y moviéndose con las gracia de un danzante de los elementos”. Una obra maestra clásica.Originally Published at http://artbyarion.blogspot.com/2014/01/swamp-thing-53-alan-moore-john-totleben.html

Young Avengers # 14 - Gillen, McKelvie, Vieceli, Ward Wu

Young Avengers # 14 - Gillen, McKelvie, Vieceli, Ward Wu

By Arion in Blog on January 22, 2014

When the effervescence of youth erupts there is only one suitable solution: Party like there is no tomorrow! And that’s exactly what the Young Avengers do after saving the universe. They throw the biggest ‘we saved the universe and it’s New Year’ party ever. But it’s not just a simple annual tradition; they are alive and they are celebrating that. It’s both exultant and scary to realize how fleeting life can be for these youngsters, who face not only the cruelest villains but also their own insecurities and fears.As Kieron Gillen affirms “This is a book about the end of the universe”; but unlike most Marvel (or DC) books, here the biggest threat comes from within: we are our worst enemies. Gillen’s run is characterized by “using the characters' emotional lives as a solution to the problem”. And after one year of groundbreaking stories and unexpected plot twists, all things have fallen into place.“Resolution part 1” gives us a glimpse of New Year’s Eve. And in a few pages we understand the relevance of “romantic love and how it affects people, and responsibility, both in terms of growing up and being a hero”. The Young Avengers set up on a long journey at the beginning of the series, and only now do they have the time to take a breath and process what has happened to them. Loki is gone. And without him, his lies have lost all meaning. Hulkling no longer believes he was ‘wished into existence’ by Wiccan’s reality altering powers. When Billy and Teddy are dancing together, the wizard tells his boyfriend that he needn’t worry: “I could never dream you up Teddy. I could never have imagined loving anyone like I love you”.   Jamie McKelvie: the party begins / Jamie McKelvie: la fiesta comienzaNevertheless, love’s victory is never guaranteed. “Love fails because the other person is in love with the reality of an earlier love, to the point where they almost don't care about anything else. Marvel Boy dumps Kate for the idea of an old girlfriend that doesn't really exist”. And a relationship that started in the first issue of this series comes to a bitter end during this final chapter.  Emma Vieceli: young heroes in love / jóvenes héroes enamoradosThe after party sequences are beautifully illustrated by Jamie McKelvie (his double page spread is magnificent); the moment of intimacy between Billy and Teddy is aptly depicted by Emma Vieceli; Christian Ward is responsible for the colorful sequences dedicated to Ms. America; and at last, but certainly not least, Annie Wu draws Kate Bishop pages. Immediately after breaking up with Marvel Boy, Kate decides to dance with Tommy Shepherd (AKA Speed).Wu’s final splash page is admirable for two reasons: because it faithfully captures the youthfulness and pure joy of the kids; and because it’s also a wonderful homage to Bryan Lee O’Malley’s variant cover for Young Avengers # 1. In this prophetic cover, published 1 year ago, Kate Bishop is dancing with Tommy, while Teddy tenderly touches Billy. At midnight, the young heroes are as happy as they should be. There are only two missing characters here: Marvel Boy –who probably regrets having ruined his relationship with Kate– and Loki –neither a child, nor an adult, the god of lies is now destined to become an agent of Asgard. “This is how we think comics could be in this genre in 2013. Take what you like and leave what you don't. And enough of it worked to make me happy with it”, has expressed Gillen. But honestly, I can’t think of a single aspect or element about this book that I haven’t loved, except for the fact that it is ending. But I respect Gillen’s decision, he “did manage to do a big pop statement comic at a major comics publisher to enormous acclaim”. And that certainly deserves a standing ovation. __________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ Annie Wu: Kate Bishop and Marvel Boy break up / Kate Bishop y Marvel Boy rompenCuando la efervescencia de la juventud estalla hay una solución adecuada: una juerga absoluta. Y eso es exactamente lo que hacen los Jóvenes Vengadores después de salvar el universo. Con una gran fiesta, ellos celebran el año nuevo y también haber salvado el universo. Pero no es una simple tradición anual; ellos están vivos y eso es lo que celebran. Es exultante pero también terrorífico observar lo fugaces que pueden ser las vidas de estos jovencitos quienes no sólo se enfrentan a crueles villanos sino también a sus propias inseguridades y miedos. Tal como afirma Kieron Gillen “Esta es una serie sobre el fin del universo”; pero a diferencia de la mayoría de títulos de Marvel (o DC), aquí la amenaza más grande viene de adentro: nosotros somos nuestros peores enemigos. La etapa de Gillen está caracterizada por “usar las vidas emocionales de los personajes como una solución al problema”. Y después de un año de historias innovadoras y giros argumentales inesperados, todo cae en su sitio.“Resolución parte 1” nos da un vistazo a la noche de año nuevo. Y en pocas páginas entendemos la relevancia del “amor romántico y cómo afecta a la gente, y la responsabilidad, en términos de crecer y ser un héroe”. Los Jóvenes Vengadores se embarcaron en una travesía al inicio de la serie, y recién ahora tienen tiempo de tomar aliento y procesar lo que les ha pasado. Loki se ha ido. Y sin él, sus mentiras han perdido todo significado. Hulkling ya no cree que fue 'creado' por los poderes alteradores de la realidad de Wiccan. Cuando Billy y Teddy bailan juntos, el hechicero le dice a su enamorado que no necesita preocuparse: “Nunca podría inventarte en mis sueños, Teddy. Nunca podría haber imaginado amar a alguien tanto como te amo a ti”.   Wonderful homage to Bryan Lee O’Malley's cover / maravilloso homenaje a la portada de de Bryan Lee O’MalleyNo obstante, la victoria del amor nunca está garantizada. “El amor fracasa porque la otra persona está enamorada con la realidad de un primer amor, al punto que casi no les importa ninguna otra cosa. Marvel Boy rechaza a Kate por la idea de una antigua enamorada que no existe realmente”. Y una relación que empezó en el primer número de la serie llega a su amargo final durante este último capítulo. Las secuencias de la fiesta están hermosamente ilustradas por Jamie McKelvie (su página doble es magnífica); el momento de intimidad entre Billy y Teddy está apropiadamente retratado por Emma Vieceli; Christian Ward es el responsable de las coloridas secuencias dedicadas a Ms. America; y por último, Annie Wu dibuja las páginas de Kate Bishop. Inmediatamente después de romper con Marvel Boy, Kate decide bailar con Tommy Shepherd (Speed).La página final de Wu es admirable por dos razones: porque captura fielmente la juventud y el goce total de los chiquillos: y porque también es un maravilloso homenaje a la portada variante de Bryan Lee O’Malley para Young Avengers # 1. En esta profética portada, publicada hace 1 año, Kate Bishop está bailando con Tommy, mientras que Teddy acaricia a Billy tiernamente. A la medianoche, los jóvenes héroes están tan felices como deberían. Sólo faltan dos personajes: Marvel Boy –que probablemente se arrepienta por haber arruinado su relación con Kate– y Loki –ya no es un niño pero tampoco un adulto, el dios de las mentiras está destinado a convertirse en un agente de Asgard. “Así es como pensamos que podrían ser los cómics en este género, en el 2013. Toma lo que te guste y deja lo que no te guste. Y buena parte de ello funcionó para hacerme feliz”, ha expresado Gillen. Pero honestamente, no puedo pensar en un sólo aspecto o elemento de la colección que no me haya encantado, excepto por el hecho de que está terminando. Pero respeto la decisión de Gillen, quien se las “arregló para hacer una gran declaración pop de cómic en una gran editorial de cómics, con una enorme aclamación”. Y ciertamente eso merece que aplaudamos de pie.Originally Published at http://artbyarion.blogspot.com/2014/01/young-avengers-14-gillen-mckelvie.html

Swamp Thing # 51 52 - Moore, Veitch Alcalá

Swamp Thing # 51 52 - Moore, Veitch Alcalá

By Arion in Blog on January 19, 2014

We have all known the horrors of civilization, the revolting nature of human culture: prejudice, injustice, discrimination. All these elements are as much part of our DNA as our capacity for language. Alan Moore acknowledges that, and in “Home Free” (published in Swamp Thing # 51, August 1986), he reminds us that after the war in hell, after the ultimate supernatural battle, peace is not guaranteed. On the contrary, after saying goodbye to his allies (Deadman, The Phantom Stranger and John Constantine), Swamp Thing will discover what has transpired in his absence.For months Abigail had been visiting the swamps, without ever realizing that she had been followed by an amateur photographer who takes a few compromising snapshots. He takes those pics to the local newspapers, and the images that show intimacy between this white-haired woman and this creature of the swamp enrage the public. Quickly, Abby is accused of having carnal knowledge with a monster, and she’s brought to court under charges of bestiality and crimes against nature.Humiliated and harassed by every man and woman in Houma, Abby decides to escape. To flee to the big city. But she makes one mistake: she goes to Gotham City. Trying to find solace, she falls into an urban sewer, filled with human putrefaction. Crime runs rampant, moral and physical decay seem to prey upon her, and when she’s captured by the police –mistaken as a hooker– an extradition order is announced. Swamp Thing was able to control his anger in the past. Peace is the way of the wood. He had learned as much from the Parliament of Trees. But this time, he cannot contain his fury. “And out in the swamp the monster raged, and trampled… and roared his lover’s name… and promised war”.A war against civilization and a confrontation against Gotham’s authorities are “Natural Consequences” (Swamp Thing # 52) of Abby’s unfair apprehension. In Arkham Asylum, Swamp Thing meets Batman’s greatest foes but only one of them captures his attention. Jason Woodrue –the Floronic Man– has been incarcerated along the criminally insane, losing whatever was left of his feeble mind to the demented hollering of the Joker, Two Face and the others. Finally, Swamp Thing forgives Woodrue’s trespasses against nature and tells him that no one else in Gotham deserves his forgiveness.And so Swamp Thing gives the city an ultimatum. He will recover Abby or the gothic metropolis will succumb to nature. “All over town, from sudden cracks and fissures, the sidewalks begin to bleed emerald […] Eden comes to the city”. Concrete and steel cannot resist the unstoppable power of life. Plants, trees and flowers invade Gotham’s monotonous landscape. Artificial structures are replaced by vibrant botanical designs. But Swamp Thing has strayed far from the bogs of Louisiana. Gotham isn’t his turf. Gotham is Batman’s city. And the inevitable confrontation between the Dark Knight and the creature of the swamps will only be the preamble of Lex Luthor’s sinister intervention.  Swamp Thing, Deadman & Phantom Stranger Although Stephen Bissette quit as the main artist of the series, he was still drawing the covers. They look slightly more rasping than previous covers, mainly because Totleben is no longer inking them. The artistic team of the title has also suffered an important modification. The penciler is now Rick Veitch and Alfredo Alcalá, the inker. Together, they bring about a much needed sense of emotional weight and earthly anguish to Abby’s conundrum.   __________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ Gotham's urban misery / la miseria urbana de GothamTodos hemos conocido los horrores de la civilización, la repugnante naturaleza de la cultura humana: prejuicio, injusticia, discriminación. Todos estos elementos son tan parte de nuestro ADN como nuestra capacidad para el lenguaje. Así lo reconoce Alan Moore y en “Hogar libre” (publicado en Swamp Thing # 51, agosto de 1986), nos recuerda que después de la guerra en el infierno, después de la batalla sobrenatural definitiva, la paz no está garantizada. Por el contrario, luego de decirle adiós a sus aliados (Deadman, Phantom Stranger y John Constantine), Swamp Thing descubrirá lo que ha sucedido en su ausencia.Durante meses, Abigail había estado visitando los pantanos, sin darse cuenta que había sido seguida por un fotógrafo amateur que obtiene algunas instantáneas comprometedoras. Él lleva estas fotos a los periódicos locales, y estas imágenes que muestran intimidad entre la mujer de pelo blanco y la criatura del pantano enfurecen al público. Rápidamente, Abby es acusada de tener conocimiento carnal con un monstruo, y es llevada a juicio bajo cargos de bestialismo y crímenes contra la naturaleza. Humillada y acosada por todos los hombres y mujeres de Houma, Abby decide escapar. Huir a la gran ciudad. Pero comete un error: ella va a Gotham City. Intentando encontrar algo de calma, cae en este desagüe urbano, lleno de putrefacción humana. El crimen impera, la decadencia moral y física la rodean, y cuando es capturada por la policía -la confunden con una prostituta- la orden de extradición es anunciada. La Cosa del pantano fue capaz de controlar su ira en el pasado. La paz es la táctica de la madera. Él había aprendido esto con el Parlamento de los Árboles. Pero esta vez, no puede contener la furia. “Y afuera, en el pantano, el monstruo iracundo ataca... y ruje el nombre de su amante... y promete la guerra”. Batman's greatest foes / los principales enemigos de BatmanUna guerra contra la civilización y una confrontación contra las autoridades de Gotham son las “Consecuencias naturales” (Swamp Thing # 52) del injusto apresamiento de Abby. En Arkham Asylum, La Cosa del pantano conoce a los principales enemigos de Batman pero sólo uno llama su atención. Jason Woodrue –el hombre florónico– ha estado encarcelado junto con los criminales dementes, perdiendo lo poco que le quedaba de sensatez con los aullidos desquiciados del Joker, Two Face y los demás. Finalmente, La Cosa del pantano perdona las trasgresiones en contra de la naturaleza de Woodrue y le dice que nadie más en Gotham merece su perdón. Y la Cosa del pantano le da un ultimátum a la ciudad. Recuperará a Abby o la metrópolis gótica sucumbirá ante la naturaleza. “Por todas partes, a través de repentinas grietas y fisuras, las veredas empiezan a sangrar esmeralda […] El Edén llega a la ciudad”. El concreto y el acero no pueden resistir el imparable poder de la vida. Las plantas, los árboles y las flores invaden el monótono paisaje de Gotham. Las estructuras artificiales son reemplazadas por vibrantes diseños botánicos. Pero la Cosa del pantano se ha alejado demasiado de las ciénagas de Luisiana. Gotham no es su territorio. Gotham es la ciudad de Batman. Y la inevitable confrontación entre el Caballero de la Noche y la criatura de los pantanos será sólo un preámbulo para la siniestra intervención de Lex Luthor. Lex LuthorAunque Stephen Bissette renunció como el artista principal de la serie, todavía seguía dibujando las portadas. Ahora se ven ligeramente más ásperas que antes, sobre todo porque Totleben ya no las entinta. El equipo artístico también ha sufrido una importante modificación. El dibujante ahora es Rick Veitch y Alfredo Alcalá es el entintador. Juntos, aportan una muy necesaria sensación de peso emocional y angustia terrenal al conflicto de Abby.Originally Published at http://artbyarion.blogspot.com/2014/01/swamp-thing-51-52-moore-veitch-alcala.html

Young Avengers # 13 - Kieron Gillen Jamie McKelvie

Young Avengers # 13 - Kieron Gillen Jamie McKelvie

By Arion in Blog on January 16, 2014

One day, walking down the street, attending classes, going to your office, or simply having fun at a party, you fall in love. It doesn’t matter who you fall in love with. What counts is that suddenly, for one hour, one week or one year you find someone else, someone that inspires you and complements you. You find someone to love. And that’s no easy feat.When Kieron Gillen and Jamie McKelvie decided to reinvent Marvel’s most notable juvenile team, they focused exactly on that idea. Finding someone else, and holding on to him or her, for as long as possible, no matter what. And yet, in the pages of “The Kiss and the Make-Up”, Billy Kaplan and Teddy Altman come to a hard and painful realization: they can no longer be a couple. And they break up.In subsequent issues, Mother, an inter-dimensional demon reunites an army of –you guessed it alright– former boyfriends and girlfriends of the Young Avengers. In one way or another, the failure of love symbolizes a prophecy of universal doom. And Loki’s mischievous plots provoke the deterioration of Hulkling and Wiccan’s relationship. Finally, Loki admits his treachery and explains how he had been manipulating everyone since the beginning of the series. It’s sad to see that now Kid Loki –and therefore his naïve and innocent aspect– is gone; Teen Loki has no hope of redemption. Alex Power (from Power Pack) / Alex Power (de Power Pack)When Marvel Boy declares he is more into the bondage-sadomasochism elements embodied by Oubliette, the Exterminatrix –and one of his many ex-girlfriends– Kate Bishop feels betrayed and hurt. Simultaneously, Ms. America can barely stand against his former couple. There are no guarantees when it comes to romance and rejected partners.  If Wiccan is to triumph over Mother, he must rely not on hatred or anger but on love. Love and reconciliation. In one truly exciting and touching moment, Prodigy explains to Hulkling what is the nature of love: “A magical power someone else has over you for no reason you can really justify but cascades through you until every cell calls out for his touch”. And so Teddy joins Billy in the ultimate battle. And together, with one passionate kiss, they prove that their love is, indeed, stronger than Loki’s lies and greater than any pan-dimensional demon. In the words of Gillen himself: “Love is the heart of the book. There are two dovetailing romances. One is between Wiccan and Hulkling, and the other is between Marvel Boy and Kate. Wiccan and Hulkling have this moment of transcendent love in issue #13. It's one of the key parts of the issue. It's a moment where they genuinely understand each other and they save the universe. It's an old fashioned, only slightly ironic ‘love will save the world’ kind of beat”.“Young Avengers part 2”, is an extraordinary example of an intelligent narrative combined with an outburst of emotions. An unforgettable issue that marks the end of Jamie McKelvie’s run as the main artist (in this case inked by Stephen Thompson and Mike Norton); and he bids us farewell with an offering of breathtakingly beautiful art. McKelvie’s salacious hidden images and ambiguous designs demand to “be read” narratively and conventionally and yet ultimately resist any harmonizing univocal meaning; his elegant approach is the result of a style that simultaneously "tells" and yet aestheticizes. And his unrivaled graphic experimentation is a joy to behold (especially the page of the kiss that saves the universe and the double page spread that shows Wiccan contemplating the complex reality that we, as readers, have experienced in the pages of this brilliant ongoing series).________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ The kiss that saved the universe / El beso que salvó al universoUn día, mientras caminas por la calle, vas a clases, te sientas en tu oficina o simplemente te diviertes en una fiesta, te enamoras. No importa de quién te enamoras. Lo que cuenta es que repentinamente, por una hora, una semana o un año, encuentras a alguien más, alguien que te inspira y te complementa. Encuentras a alguien a quien amar. Y esa no es una hazaña sencilla. Cuando Kieron Gillen y Jamie McKelvie decidieron reinventar al equipo juvenil más  notable de Marvel, se enfocaron exactamente en esa idea. Encontrar a alguien, y no dejar que se vaya, por tanto tiempo como sea posible. Y, no obstante, en las páginas de “El beso y la reconciliación”, Billy Kaplan y Teddy Altman llegan a una dolorosa conclusión: ya no pueden seguir juntos como pareja. Y se separan.En capítulos recientes, Madre, un demonio inter-dimensional reúne un ejército de –seguro ya lo adivinaron– ex-enamorados y ex-enamoradas de los Jóvenes Vengadores. De un modo u otro, el fracaso del amor simboliza una profecía de condena universal. Y las intrigas de Loki provocan el deterioro de la relación de Hulkling y Wiccan.  Finalmente, Loki admite su traición y explica cómo había estado manipulando a todos desde el inicio de la serie. Es triste ver que ahora el Loki infantil  –y por lo tanto su aspecto ingenuo e inocente– ya no existe; y el Loki adolescente no tiene esperanzas de redención. Reality can be quite complex / La realidad puede ser muy complejaCuando Marvel Boy declara que lo que busca son los elementos de dominación y sadomasoquismo encarnados por Oubliette, la Exterminatrix –y una de sus muchas ex-enamoradas– Kate Bishop se siente traicionada y herida. Simultáneamente, Ms. America apenas puede enfrentarse a su antigua pareja. No hay garantías cuando se trata de  romance y compañeros rechazados. The victorious Young Avengers / los victoriosos Jóvenes VengadoresSi Wiccan ha de vencer a Madre, debe apoyarse no en el odio o en la ira sino en el amor. El amor y la reconciliación. En un momento realmente emocionante y conmovedor, Prodigy le explica a Hulkling cuál es la naturaleza del amor: “Un poder mágico que alguien tiene sobre ti sin ninguna razón que puedas justificar y que cae como una cascada sobre ti hasta que cada célula clama por ese contacto”. Así que Teddy se une a Billy en la batalla definitiva. Y juntos, con un apasionado beso, demuestran que el amor es, de hecho, más fuerte que las mentiras de Loki y más poderoso que cualquier demonio pan-dimensional.En las palabras del mismo Gillen: “El amor es el corazón de este título. Hay dos romances entrelazados. Uno es entre Wiccan y Hulkling, y el otro es entre Marvel Boy y Kate. Wiccan y Hulkling tienen este momento de amor transcendental en el antepenúltimo número. Es una de las partes claves de ese cómic. Es un momento en el que ellos se entienden el uno al otro genuinamente y salvan el universo. Es un enfoque un poco de vieja escuela, ligeramente irónico, del tipo ‘el amor salvará al mundo'”.“Jóvenes Vengadores parte 2”, es un extraordinario ejemplo de una narrativa inteligente combinada con una explosión de emociones. Un número inolvidable que marca el fin de la etapa de Jamie McKelvie como el artista principal (en este caso entintado por Stephen Thompson y Mike Norton); y su despedida es un ofrecimiento de arte tan hermoso que nos quedamos sin aliento. Las sensacionales imágenes ocultas de McKelvie y sus ambiguos diseños demandan “ser leídos” narrativa y convencionalmente y, no obstante, en última instancia se resisten a un significado armónico y unívoco; su elegante enfoque es el resultado de un estilo que es simultáneamente "narrativo" y estético. Y su incomparable experimentación gráfica es un disfrute para nuestros ojos (en especial la página del beso que salva el universo y la página doble que muestra a Wiccan contemplando la realidad compleja que nosotros, como lectores, hemos experimentado en las páginas de esta brillante serie mensual).Originally Published at http://artbyarion.blogspot.com/2014/01/young-avengers-13-kieron-gillen-jamie.html

Sandman Overture # 1 - Neil Gaiman J.H. Williams III

Sandman Overture # 1 - Neil Gaiman J.H. Williams III

By Arion in Blog on January 13, 2014

Something compels me to come here, to this place that doesn’t exist in the “real” world to talk about the dreams of others and, sometimes, about my own. Whatever art we possess is born in dreams. And there is no art that fascinates me more than comic books. Nevertheless, some of you might notice that I haven’t reviewed the most important graphic novels of the past 30 years. Perhaps I’m too cautious or –I hope not– too much of a coward. I dare not talk about Alan Moore’s Watchmen and Neil Gaiman’s Sandman. So much has been said about these two seminal masterworks of the ninth art that I simply refuse to believe that I could shed a new light on this topic.And yet, here we are, talking about Neil Gaiman’s Sandman. Only this time it isn’t the Sandman you knew or read about. In 2013 we celebrated the 25th anniversary of Gaiman’s creation. It was in the late 80s when the legendary British writer dreamed of the Endless and Morpheus, the lord of the oneiric realm. And dreams never die, although sometimes we forget about them when we wake up in the morning.This time, however, awake or asleep, we’ve all been invited to dream on. Now we celebrate the beginning of Sandman Overture, a miniseries that explores Sandman’s past. What was the Dream King doing before he was imprisoned in the 20th century? What happened with his helmet, his amulet and his pouch? As Gaiman explained “People have often asked me what happened to Morpheus to make it possible for him to be captured in THE SANDMAN #1. And now they get to find out. And finding out, they get to learn secrets of the Endless that I've kept to myself for 25 years. Family secrets”.And the secret starts to reveal itself at the edge of the universe, in a planet that reminds us that the Endless only look human to us because we are humans. The mystery increases as the Corinthian excitedly seeks to murder a young man. And the family enigma is still stronger than any other family tie: Destiny and Death share their opinions about Dream. “The book is the universe, and only blind Destiny sees how the universe shapes itself into stories. Perhaps he is the only one who reads all the stories the universe forms. It is chained to him, whether for protection, or to prevent him escaping from it, or to indicate that Destiny and the book are one and the same”. Even teeth can be panels / hasta los dientes pueden ser viñetasIn the pages of the first issue we all get reacquainted with old friends. Lucien is still there, taking care of an infinite library filled with books that nobody actually wrote and that exist only in dreams. Merv Pumpkinhead continues to be as mischievous as ever. It’s been almost two decades since the last issue of Sandman was printed. And yet, in a matter of minutes, we more than make up for the lost years. Destiny meets Death / Destino se reúne con MuerteThe key for this smooth transition between yesterday and today is no other than J.H. Williams III. It’s rare to find so much beauty, elegance and perfectionism in the same page. And every page in this book is even more beautiful and elegant than its predecessor. With unprecedented creativity, the illustrator turns teeth into panels, draws a never-ending image of Destiny’s hand holding his book and emphasizes Sandman’s majesty as he soars above the Dreaming. And the final four page foldout (with dozens of alternative versions of Dream) is a masterpiece. ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________Algo me empuja a venir aquí, a este lugar que no existe en el mundo “real” para hablar de los sueños de otros y, a veces, de los míos. Cualquiera que sea el arte que poseemos, nace en sueños. Y no hay ningún arte que me fascine más que los cómics. No obstante, algunos de ustedes podrán haber notado que no he reseñado las novelas gráficas más importantes de los últimos 30 años. Tal vez soy demasiado cauteloso o –espero que no sea así– demasiado cobarde. No me atrevo a hablar sobre el "Watchmen" de Alan Moore y el "Sandman" de Neil Gaiman. Tanto se ha dicho sobre estas dos influyentes obras maestras del noveno arte que simplemente me rehúso a creer que podría añadir algo más a la discusión.  In the realm of the Dreaming / en el reino de los sueñosY no obstante, aquí estamos, hablando sobre "Sandman" de Neil Gaiman. Sólo que esta vez no es el "Sandman" que ustedes conocen o sobre el que tanto se ha escrito. En el 2013 celebramos el 25 aniversario de la creación de Gaiman. Fue a fines de los 80s cuando el legendario escritor británico soñó con los Eternos y Morfeo, el amo del reino onírico. Y los sueños nunca mueren, aunque a veces nos olvidemos de ellos al despertar en la mañana. Esta vez, sin embargo, despiertos o dormidos, todos hemos sido invitados a seguir soñando. Ahora celebramos el inicio de "Sandman Overture", una miniserie que explora el pasado de Sandman. ¿Qué estaba haciendo el Rey de los Sueños antes de ser apresado en el siglo XX? ¿Qué pasó con su casco, su amuleto y su alforja? Como explica Gaiman “La gente me pregunta a menudo qué pasó con Morfeo para que fuese posible que sea capturado en THE SANDMAN #1. Y ahora podrán averiguarlo. Y al averiguarlo, descubrirán secretos de los Eternos que he guardado durante 25 años. Secretos de familia”.Y los secretos empiezan a revelarse al filo del universo, en un planeta que nos recuerda que los Eternos sólo se ven humanos porque nosotros somos humanos. El misterio aumenta cuando el Corintio planea emocionadamente el asesinato de un joven. Y el enigma familiar todavía es más fuerte que cualquier otro lazo de familia: Destino y Muerte comparten sus opiniones sobre Sueño. “El libro es el universo, y sólo el ciego Destino puede ver cómo el universo toma la forma de las historias. Tal vez él es el único que lee todas las historias que el universo forma. Está encadenado a él, ya sea por protección, o para prevenir que escape, o para indicar que Destino y el libro son una y la misma cosa”. Infinite worlds, infinite Dream Lords / mundos infinitos, infinitos amos del sueño En las páginas del primer número nos volvemos a encontrar con viejos amigos. Lucien aún está allí, al cuidado de una biblioteca infinita llena de libros que nadie ha escrito y que existen solamente en sueños. Merv Pumpkinhead continúa tan travieso como siempre. Han pasado casi dos décadas desde que el último número de Sandman fue publicado. Y no obstante, en cuestión de minutos, recuperamos los años perdidos. La clave de esta suave transición entre el ayer y el hoy es J.H. Williams III. Es raro encontrar tanta belleza, elegancia y perfeccionismo en una misma página. Y cada página de este cómic es incluso más hermosa y elegante que su predecesora. Con una creatividad sin precedentes, el ilustrador convierte dientes en viñetas, dibuja una imagen sin fin de Destino sujetando su libro y enfatiza la majestad de Sandman mientras sobrevuela sus dominios. Y la cuádruple página final (con docenas de versiones alternativas de Sueño) es una obra maestra.Originally Published at http://artbyarion.blogspot.com/2014/01/sandman-overture-1-neil-gaiman-jh.html

Young Avengers # 12 - Kieron Gillen Jamie McKelvie

Young Avengers # 12 - Kieron Gillen Jamie McKelvie

By Arion in Blog on January 12, 2014

A war between dimensions has begun. Mother, a demon from a parallel reality has brainwashed an army of alternative versions of the Young Avengers. And as if that weren’t enough, Mother has recruited most of Marvel Boy’s angry ex-girlfriends… and Leah (of Hel) too.   After a dozen of issues, there are no more skirmishes or minor confrontations. This is an epic battle that might cause the end of the universe. As Gillen explains “From top to bottom, our season of ‘Young Avengers’ is about communication breakdown. The emergence of Mother means that the adults and the children simply can't understand each other anymore. It's very easy to say, ‘Oh the grownups are bad guys’”. But are they? Or is it something far more complex? Something that entails different perspectives, different ways to see the world…“Young Avengers part 1” acknowledges the age gap and explores it wisely. As we saw before, whether you feel young or old has more to do with your own state of mind that the number of years you’ve lived upon this Earth. “Fundamentally, the first step of saving the universe is saving it from yourself”. And perhaps this is why it’s so difficult for this group of teenagers to save the world. They’re still trying to figure out who they are, what it is they want from life and how to achieve it.Wiccan is destined to become the Demiurge, the arch-mage, the galaxy’s wizard supreme. But before his greatest feats he must first find some sort of balance and acquire at least a modicum of maturity. Of course, this has been especially difficult with Loki lying to him since the first issue. Finally, it’s revealed that the Asgardian god pushed him to the limits and forced him to believe –very wrongly– that his suicide would fix everything. But death is never a solution. Life is the only choice. “Whims and dreams are all it takes”, says Leah. And she’s right. And, if we are in the mood of a bit of meta-fiction, we can apply that phrase to our own lives. Whatever it is we do, whatever goal we have for ourselves, it all begins with whims and dreams. Marvel’s youngest heroes / los héroes más jóvenes de MarvelThe proverbial ‘calm before the storm’ is beautifully portrayed by Jamie McKelvie. In one gorgeous splash page he let us see the Young Avengers allies: members from the Young X-Men (Anole, Pixie, Hellion, etc.), Avengers Academy (Striker, White Tiger, Finesse), Jean Grey School for Gifted Youngsters (Bling, Armor, Mercury, etc), Runaways (Karolina Dean), Power Pack (Alex Power), etc. Then we have the opposite splash page, the forces of destruction commanded by Mother. And then we have some spectacularly creative page compositions, especially the beginning of the fight. Here instead of panels we get to see bullets of visual information. It’s impressive. “McKelvie made it a point to never repeat an approach to a ‘Young Avengers’ action sequence”, and that has been evident since I reviewed the first issue. McKelvie wanted to “tell an action sequence in a unique way -- and then never do it that way again”. This is one of the reasons I decided to review every issue of the series on a monthly basis. Because there was so much innovation going on here that I just had to share it with all of you. Of course, as usual, I love the yamblr / tumblr recap page and the content page, done by letterer Clayton Cowles. “The lettering in ‘Young Avengers’ does a lot of tricky stuff, and Clayton is responsible for the contents pages, which have become quite an important part of the book”, affirmed Gillen. And I totally agree with him. This has been such a brilliant title that even the content pages are exciting. How cool is that? ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ Alternative versions of the Young Avengers / versiones alternativas de los Young AvengersLa guerra entre dimensiones ha comenzado. Madre, un demonio de una realidad paralela le ha lavado el cerebro a un ejército de versiones alternativas de los Jóvenes Vengadores. Y como si eso no fuera suficiente, Madre ha reclutado a muchas de las ex-enamoradas de Marvel Boy… y a Leah (de Hel) también.   Después de una docena de números, se acabaron las escaramuzas o las confrontaciones menores. Esta es una batalla épica que podría causar el fin del universo. Como explica Gillen “Desde el inicio hasta el fin, nuestra temporada de ‘Young Avengers’ aborda el quiebre de la comunicación. El surgimiento de Madre significa que los adultos y los chicos simplemente no pueden entenderse entre sí. Es muy fácil decir, ‘Oh los mayores son los malos’”. Pero ¿lo son? ¿O se trata de algo mucho más complejo? Algo que involucra diferentes perspectivas, diferentes maneras de ver el mundo…“Jóvenes Vengadores parte 1” reconoce la brecha entre edades y la explora con sabiduría. Como vimos antes, sentirse joven o viejo tiene más que ver con nuestro estado mental que con el número de años que mide nuestra existencia. “Fundamentalmente, el primer paso para salvar al universo es salvarlo de ti mismo”. Y tal vez por eso para este grupo de adolescentes es tan difícil salvar el mundo. Todavía están intentando descifrar quiénes son y qué es lo que quieren conseguir en la vida. Wiccan está destinado a convertirse en el Demiurgo, el archi-mago, el hechicero supremo de la galaxia. Pero antes de las grandes hazañas primero debe encontrar algún tipo de equilibrio y adquirir al menos una pizca de madurez. Desde luego, esto ha sido especialmente difícil con Loki mintiéndole desde el inicio. Finalmente, se revela que el dios asgardiano lo empujó hasta el límite y lo obligó a creer –muy equivocadamente– que su suicidio lo arreglaría todo. Pero la muerte nunca es una solución. La vida es la única opción. Every bullet is an action sequence / cada bala es una secuencia de acción“Impulsos y sueños, eso es todo lo que hace falta”, dice Leah. Y tiene razón. Y si estamos de humor para un poco de meta-ficción, podemos aplicar esa frase a nuestras vidas. Lo que sea que hagamos, cualesquiera que sean nuestras metas, todo empieza con impulsos y sueños.La proverbial ‘calma antes de la tormenta’ es hermosamente retratada por Jamie McKelvie. En una preciosa página completa podemos ver a los aliados de los Jóvenes Vengadores: miembros de los Young X-Men (Anole, Pixie, Hellion, etc.), de la Academia de Vengadores (Striker, White Tiger, Finesse), de la escuela Jean Grey para jóvenes superdotados (Bling, Armor, Mercury, etc), de los Runaways (Karolina Dean), de Power Pack (Alex Power), etc. Luego tenemos en la página opuesta a las fuerzas de la destrucción comandadas por Madre. Y luego tenemos algunas composiciones espectacularmente creativas, especialmente el comienzo de la pelea. Aquí en vez de viñetas vemos balas de información visual. Es impresionante. “McKelvie se propuso nunca repetir el mismo enfoque en una secuencia de acción de ‘Young Avengers’”, y eso ha sido evidente desde que comenté el primer número. McKelvie quiso “narrar una secuencia de acción de una manera única -- y luego nunca hacerlo de nuevo del mismo modo”. Esta es una de las razones por las que decidí reseñar cada número de la serie mes a mes. Porque había tantas innovaciones que tenía que compartirla con todos vosotros.  The final confrontation between Wiccan and Mother / la confrontación final entre Wiccan y MadrePor supuesto, como siempre, me encanta la página inicial de yamblr / tumblr y la página de contenidos, hecha por el rotulista Clayton Cowles. “La rotulación en ‘Young Avengers’ hace un montón de cosas difíciles, y Clayton es responsable por la página de contenidos, que se ha convertido en una parte importante de la serie”, afirmó Gillen. Y estoy totalmente de acuerdo con él. Esta ha sido una colección tan brillante que incluso la página de contenidos ha sido emocionante ¿No es eso genial?Originally Published at http://artbyarion.blogspot.com/2014/01/young-avengers-12-kieron-gillen-jamie.html

December comic books / cómics de diciembre

December comic books / cómics de diciembre

By Arion in Blog on January 9, 2014

The year has just begun and I’m celebrating with a quadruple overdose of Gillen! Two issues of Young Avengers, Three and Uber (that’s the good stuff). I didn’t think much of Inhumanity till I reached the final pages, what a surprising ending! My favorite issues of the month come from Dark Horse & Icon. I’m talking about the first issue of Shaolin Cowboy; it sure deserves a special award: great story and splendid art, I’ve always been a Geof Darrow fan and his Shaolin’s pages are unbelievably fantastic. Kick Ass 3 # 5 was brilliant. And now, without further ado, here are December 2013 comics as per solicitations. ASTONISHING X-MEN #52 (W) Marjorie M. Liu (A) Mike Perkins (CA) Dustin Weaver • The explosive aftermath to the year's most talked about event! DC COMICS ESSENTIALS WATCHMEN #1 (W) Alan Moore (A/CA) Dave Gibbons. The unforgettable debut chapter that began the best-selling and most talked-about graphic novel of all time is back in a new, promotionally priced reprint! The saga of The Minutemen begins with a bang as the Comedian is brutally murdered - but who could have killed him? GHOSTS #1 (MR) (W) Al Ewing & Various (A) Rufus Dayglo, Phil Jimenez & Various (CA) Dave Johnson. Check out this all-new anthology from some of the biggest talents in the industry! Stories spotlight a space heist on a ghost ship, a spirit who wants to play synthesizer in a techno band, a ghost-for-hire haunting agency and others dark, twisted tales. With stories and art by some of comics' greatest talents, this special features a cover by Dave Johnson, and a variant cover by Brendan McCarthy!INHUMANITY #1 (W) Matt Fraction (A/CA) Olivier Coipel • After INFINITY, the Marvel Universe has changed. • The Avengers find themselves face to face with Karnak who has discovered the secret of the Inhumans that will shake the Marvel U to its core. JUDGE DREDD CLASSICS #6 (W) John Wagner, Alan Grant (A) Carlos Ezquerra (CA) Jim FernEast-Meg One's 'Mad Dog' Kazan introduces the Diktatorat to a new order of command, while Chief Justice Griffin has been kidnapped and brainwashed by the Sovs! Will Dredd administer justice on Griffin as swiftly as he does with East-Meg's soldiers? KICK-ASS 3 #5 (OF 8) (MR) (W) Mark Millar (A/CA) John Romita. At long last, the earth-shattering event destined to tear apart the Kick-Ass universe forever: Dave gets a girlfriend! Also, a new vigilante team known only by their Skull and Bones masks makes its presence known.   ONE FOR $1 ABE SAPIEN #1 (W) Mike Mignola, Scott Allie (A) Sebastian Fiumara (CA) Mike Mignola, Dave Stewart. To celebrate the release of the new trade paperback collection, Dark Horse is offering Abe Sapien #1 again-for $1! On the run from the B.P.R.D., a mutated Abe Sapien traverses a devastated America, with monster corpses scattered around and cities in ruin. SAGA OF THE SWAMP THING TP BOOK 05 (MR) (W) Alan Moore (A) Rick Veitch & Various (CA) Rick Veitch, John Totleben This volume continues Alan Moore's award-winning run on SAGA OF THE SWAMP THING with issues #51-56! Swamp Thing returns from hell only to learn that Abby has fled Gotham City, where he runs afoul of Batman, Lex Luthor and the Gotham City Police Department. SHAOLIN COWBOY #1(W/A) Geof Darrow (CA) Geof Darrow, Peter Doherty. The Shaolin Cowboy returns, but nowhere in sight is there a dead Robin, any infinity gauntlets, or a single conquering Ultron-just flat-out action, intrigue, and plenty of roadkill. Geof Darrow's slow-talkin', kung-fu-gripping hero proves once again, in this brand-new new series, that the only thing that can stop a bad guy with a gun is a good guy with a chainsaw! SIDEKICK #4 CVR A MANDRAKE & HIFI (MR) (W) J. Michael Straczynski (A/CA) Tom Mandrake,  HiFi. Barry Chase, a.k.a. Flyboy, returns in shame to Sol City after his failed attempt to start a new career elsewhere under a different name. He finds himself a man without a home, ridiculed by the press and abandoned by those he thought were his friends. Alone... until the notorious female villain Moonglow makes him an offer he may find too good to refuse. Will Flyboy cross the line from hero to villain, and is he prepared to pay the ultimate price for that decision?   THREE #3 (W) Kieron Gillen (A) Ryan Kelly, Jordie Bellaire (CA) Jordie Bellaire, Ryan KellyCurse the Spartan who is a Trembler. Shave his beard. Rip his cloak. Beat or spit on him if you will. If you found yourself condemned in such a fashion, a few short years after all of Sparta's men ran, the hypocrisy could bite. Discover why it's not just the helots who suffer under Spartan Law, and discover what a Trembler plans for the three slaves responsible for his shame... UBER #2 (MR) (W) Kieron Gillen (A/CA) Caanan White. KIERON GILLEN has created a frightening alternate timeline where the Nazi war machine introduced super powered soldiers into the dying days of World War II. As one spy flees Germany with the secrets of the Ubers, the world around her falls to pieces under the onslaught of these living weapons and the Allies struggle to contend with the destruction left in their wake. The last days of Hitler's reign of terror are coming but the monsters of the master race are determined to make their enemies pay to the last. Available with Regular or Wraparound cover by Caanan White , Propaganda Poster cover by Michael Dipascale, and a special Blitzkrieg Incentive cover by Caanan White VERTIGO ESSENTIALS Y THE LAST MAN #1 (MR) (W) Brian K. Vaughan (A) Pia Guerra, José Marzan (CA) J. G. Jones. A science-fiction epic begins in the first issue of the hit series Y: THE LAST MAN, as a mysterious plague wipes out every male on Earth-with the exception of escape artist Yorick Brown and his pet monkey, Ampersand.  YOUNG AVENGERS #13 (W) Kieron Gillen (A/CA) Jamie McKelvie • This periodical plans to include an above-industry average amount and standard of drama, conflict (both internal and external), action set-pieces. It will include 20 pages of comic art. It prominently features heroic attempts to save the world and kissing. • 'The best comic I've ever written. Called Young Avengers #13.' - Kieron Gillen.YOUNG AVENGERS #14 (W) Kieron Gillen (A)  Various (CA) Jamie McKelvie. RESOLUTION (1 of 2) • We gather in a night club, and have a string of connected and overlapping stories starring our cast. It's a completely and unprecedented approach to a story in comics history. There are no parallels. We refuse to accept it. •Team Young Avengers are joined by an all-start cast of some people we really like. Each individual section gets one individual artist. It's a metaphor, probably. • It's been one hell of a year. In two episodes, one before and one after the new year, the Young Avengers get resolution. You guys do as well.  ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________¡El año acaba de empezar y yo estoy celebrando con una sobredosis cuádruple de Gillen! Dos ejemplares de Young Avengers, Three y Uber (esto sí que es bueno). Aunque el inicio es lento, las últimas páginas de Inhumanity me sorprendieron ¡vaya final! Mis cómics favoritos del mes son de Dark Horse & Icon. Me refiero al primer número de Shaolin Cowboy; sin duda merece un premio especial: gran historia y espléndido arte, siempre he sido un fan de Geof Darrow y sus páginas de Shaolin son increíblemente fantásticas. Kick Ass 3 # 5 fue brillante. Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de diciembre de 2013. ASTONISHING X-MEN #52El explosivo desenlace del evento más hablado del año. DC COMICS ESSENTIALS WATCHMEN #1Alan Moore & Dave Gibbons.GHOSTS #1 (MR)Al Ewing, Rufus Dayglo, Phil Jimenez et al. INHUMANITY #1El universo ha cambiado. Los Vengadores se encuentran cara a cara con KARNAK, quien ha descubierto el secreto de los Inhumanos. JUDGE DREDD CLASSICS #6La guerra del apocalipsis continúa.KICK-ASS 3 #5 (OF 8) (MR)El impactante evento destinado a cambiar el universo de KICK-ASS: ¡Dave consigue novia! Y un nuevo vigilante enmascarado aparece. ONE FOR $1 ABE SAPIEN #1Huyendo del BPRD, Abe viaja a lo largo de un Estados Unidos devastado, lleno de cadáveres de monstruos y ciudades en ruinas.SAGA OF THE SWAMP THING TP BOOK 05 (MR)Alan Moore, Rick Veitch et al.SHAOLIN COWBOY #1El cowboy regresa, pero por ningún lado hay un Robin muerto, un guantelete del infinito o un conquistador cósmico. Sólo acción a raudales, intriga y muchos asesinatos de carretera. El héroe del habla lenta demuestra una vez más que para detener a los malos hace falta una sierra eléctrica. I drew this in 2011 (page 2 of 7) / dibujé esto en el 2011 (página 2 de 7)SIDEKICK #4 CVR A MANDRAKE & HIFI (MR)FLYBOY regresa avergonzado a Ciudad Sol después de su fallido intento de iniciar una nueva carrera bajo un nombre distinto. Ahora es un hombre sin hogar, ridiculizado por la prensa y abandonado por aquellos que eran sus amigos. Está solo… hasta que encuentra a una notoria villana que le hace una oferta demasiada buena como para rehusarla. THREE #3Maldigan al espartano temeroso. Quitadle la barba. Arrancadle el manto. Escupid sobre él. Si esta fuese tu condena, pocos años después de que los espartanos huyeran, la hipocresía sería ardiente. UBER #2La maquinaria de guerra nazi introdujo soldados súper-poderosos en los últimos días de la Segunda Guerra Mundial. Cuando un espía huye de Alemania, el mundo a su alrededor se desmorona bajo la matanza de estas armas vivientes, y los aliados luchan con contener la destrucción que dejan a su paso. Estos son los últimos días de terror de Hitler pero los monstruos de la raza suprema están determinados a hacer que sus enemigos padezcan.VERTIGO ESSENTIALS Y THE LAST MAN #1 (MR)Una misteriosa plaga ha eliminado a todos los hombres del planeta, a excepción de YORICK y su mono mascota.YOUNG AVENGERS #13Este cómic planea incluir una cantidad por encima del promedio de drama, conflictos (internos y externos) y acción. Tendrá 20 páginas. Y exhibirá de manera prominente intentos heroicos de salvar el mundo y besos.YOUNG AVENGERS #14Nos reunimos en un club nocturno, con historias conectadas que se superponen. Es un enfoque completamente sin precedentes en la historia del cómic. No hay paralelos. Nos rehusamos a aceptarlos. El equipo de Jóvenes Vengadores es acompañado por un elenco de gente que realmente nos gusta. Cada parte individual tiene un artista individual. Es una metáfora, probablemente. Ha sido un año del demonio. En dos episodios, uno antes y otros después de año nuevo, los Jóvenes Vengadores llegan a una conclusión. Originally Published at http://artbyarion.blogspot.com/2014/01/december-comic-books-comics-de-diciembre.html

Young Avengers # 11 - Kieron Gillen Jamie McKelvie

Young Avengers # 11 - Kieron Gillen Jamie McKelvie

By Arion in Blog on January 7, 2014

You are only as young as you feel. And it is true, in many ways, age is a state of the mind. It has been quite rejuvenating, at least for me, to read Young Avengers every month for the past year. I even sent a letter to Kieron Gillen trying to explain my excitement and joy (the letter was printed on YA # 4, ‘nuff said). There was certainly something very special about this title, something as strong as a heartbeat and as a rhythmic as the best songs. Yes, Young Avengers is Marvel’s finest title of 2013, but it’s also the best in the industry. It has received plenty of recognitions, chief amongst them the prestigious Arion’s Achievement Award for Best Ongoing Series of the year. But seriously, even without medals and laurels, I’m sure you would absolutely love Young Avengers.  “You are as old as you feel” explains Loki, and Marvel Boy makes a very pertinent intervention. “It’s a truth I’ve seen in many worlds and people: the young worried they’re too old”. I’ve shared with my friends the same concern, the fear of getting older. Soon I’ll be 30, and I think that I no longer have the right to consider myself young. Kate Bishop is worried (just like I am). She says she’s 21, what happens if in the intergenerational battle she ends up teaming with Mother, the demon from a parallel dimension? If it’s grownups versus kids, is she the former or the latter? Loki and Marvel Boy convince her that she is young. Totally, absolutely. And it’s very reassuring to admit that, even if I’m getting closer to a change of digits (from twenty-something to thirty-something), I would still fight alongside Wiccan, Hulkling, Marvel Boy and Loki. Kid Loki / Loki de niño Teen Loki / Loki de adolescenteWere you afraid of the future? Did you ever stop to consider what it would mean to stop being a teenager and becoming an adult? In order to defeat Mother, Loki must dispose of his child persona, if he is to gain enough power he must turn into a teenager warrior. And thanks to Wiccan’s magic and an arcane ritual involving candles, Kid Loki is annihilated and Teen Loki finally walks amongst men. Although he is the god of mischief and the supreme master of lies, there was something very endearing about Loki’s childhood innocence and enthusiasm. Once the child is gone, the Young Avengers lose a fundamental part of their spirit as a group.In “Stage Nervous Breakdown”, the battle is near. And Prodigy has summoned every teenaged hero of the Marvel universe. Hundreds of underage adventurers reunite under the same banner. It’s time for youths to vanquish their elderly foes. Jamie McKelvie’s art is superb. From the splash page that includes a prepubescent Loki to the amazing panel that shows Loki as a teenager deity. Despite the dramatic events there is always room for humor (a good example would be Marvel Boy “getting caught” by Kate Bishop watching something inappropriate on his holographic screen). And watching the faces of over 50 juvenile heroes in the same page is –surprisingly– a visual delight. □________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ Marvel Boy “getting caught” / Marvel Boy con las "manos en la masa"Eres tan joven como te sientes. Y también es cierto que la edad es un estado de la mente. Ha sido bastante rejuvenecedor, al menos para mí, leer "Young Avengers" todos los meses durante el año que acaba de pasar. Incluso le envié una carta a Kieron Gillen, intentando explicar mi emoción y mi alegría (por cierto, la carta fue publicada en el # 4). Había ciertamente algo muy especial en esta colección, algo tan fuerte como el latido de un corazón y tan rítmico como las mejores canciones.Sí, "Young Avengers" es el mejor título Marvel del 2013, pero también es uno de los mejores de la industria. Ha recibido muchos reconocimientos, algunos muy preciados como el Arion’s Achievement Award a mejor serie mensual. Pero en serio, incluso sin medallas ni laureles, estoy seguro que todos quedarían encantados con "Young Avengers".  “Eres tan viejo como te sientes” explica Loki, y Marvel Boy interviene de manera muy pertinente. “Es una verdad que he visto en muchos mundos y personas: los jóvenes se preocupan de haber envejecido demasiado”. He compartido con mis amigos la misma preocupación, el miedo de envejecer. Pronto, tendré 30 años, y creo que ya no tengo el derecho de considerarme joven. Over 50 young heroes / Más de 50 héroes juvenilesKate Bishop está preocupada (igual que yo). Ella dice que tiene 21, ¿qué pasaría si en la batalla intergeneracional ella termina aliándose con Madre, el demonio de una dimensión paralela? Si se trata de adultos versus chiquillos, ¿ella es lo primero o lo segundo? Loki y Marvel Boy la convencen de que es joven. Total y absolutamente. Y es muy reconfortante admitir que, incluso si es que estoy próximo a un cambio de dígitos (de 20 tantos a 30 tantos), aun así pelearía al lado de Wiccan, Hulkling, Marvel Boy y Loki.¿Le tenían miedo al futuro? ¿Alguna vez consideraron lo que significaría dejar de ser un adolescente y convertirse en un adulto? Para derrotar a Madre, Loki debe deshacerse de su identidad de niño, si ha de ganar suficiente poder debe convertirse en un guerrero adolescente. Y gracias a la magia de Wiccan y a un arcano ritual con velas, el Loki niño es aniquilado y el Loki adolescente finalmente surge.Aunque es el dios de la travesura y el amo supremo de las mentiras, había algo encantador en el entusiasmo y en la inocencia infantil de Loki. Ahora que el niño ya no existe, los Jóvenes Vengadores pierden una parte fundamental de su espíritu como grupo.En “Ataque de nervios escénicos”, la batalla se aproxima. Y Prodigy convoca a todos los héroes adolescentes del universo Marvel. Cientos de aventureros menores de edad se reúnen bajo un mismo estandarte. Es hora de que los jóvenes venzan a sus envejecidos enemigos.El arte de Jamie McKelvie es soberbio. Desde la página que incluye a un Loki pre-pubescente hasta el asombroso panel que muestra a Loki como una deidad adolescente. A pesar de los eventos dramáticos siempre hay espacio para el humor (un buen ejemplo sería Marvel Boy atrapado con las "manos en la masa" por Kate Bishop mientras ve algo inapropiado en su pantalla holográfica). Y mirar las caras de más de 50 héroes juveniles en la misma página es –sorprendentemente– una delicia visual. □Originally Published at http://artbyarion.blogspot.com/2014/01/young-avengers-11-kieron-gillen-jamie.html

2013 Comic Books: Arion's Achievement Awards

2013 Comic Books: Arion's Achievement Awards

By Arion in Blog on December 29, 2013

Although I love all artistic expressions, the ninth art always had a preponderant place in my life. I learned to read when I was around 4 thanks to my father’s comic collection; thousands of panels and captions and onomatopoeias have enriched my existence and now, in 2013, I must say –and very proudly– that I've broken a personal record this year. I managed to acquire and read over 645 comics.Most comics are mildly entertaining and narratively acceptable and that’s it. Fortunately, there are always a few that go beyond the standard, expanding our imagination and igniting our curiosity. My purpose here is to highlight those works that have, indeed, inspired me. So, without further ado, I invite you all to the third annual edition of the AAA (Arion's Achievement Awards). Best Writer - Kieron Gillen / Mark Millar / Matt FractionBest Artist - Jamie McKelvie / John Cassaday / J.H. Williams III Best Cover Artist - Esad Ribic / Alex Ross / Martin Morazzo  Best Editor - Brendan WrightBest Single Issue - Young Avengers # 9Best Ongoing Series - Young Avengers Best Limited Series - Kick-Ass 3 Best New Series - Sandman OvertureBest Archival Collection / Reprint - The Best of Milligan and McCarthy   Best Publisher - Marvel ComicsBest Comics - Related Webpage - ComicBookResources.comHomage - José Ortiz, Scott Clark and Carmine InfantinoWorst Title - Ultimate Comics X-MenWorst First Issue - The Bounce #1Most Disappointing Project - Judge Dredd Classics Jim CheungWe can all remember the most intense moments in our lives. Instants of sheer happiness, excruciating pain, sadness, excitement, anger, etc. But can we make others experience those things that remain in our memories? I think only good writers are capable of doing that. Transmitting emotions so powerful that something inside of us is awakened. There are 3 excellent writers on my 2013 list: Kieron Gillen for his innovative and deeply touching “Young Avengers”, Mark Millar for his rather splendid “Kick-Ass vol. 3” and Matt Fraction for “FF”, “Hawkeye” and especially “Sex Criminals”.I grew up surrounded by art, and that has helped me distinguish who are truly masters of pencil & inks. Of course, learning to draw –I’m a 100% autodidact– has proven very useful when I have to judge the artistic skills of others. 3 artists have exceled during the past 12 months and I think a reward it’s only fair: Jamie McKelvie for his original and stunningly beautiful “Young Avengers”, John Cassaday for his short but well regarded run on “Uncanny Avengers” and J. H. Williams III for his remarkable “Sandman Overture”.  The sacred duty of a cover is simple: it has to be aesthetically superior to all other covers. The first thing we look at when holding a comic is the cover, and it has to be catchy, it has to be gorgeous. It isn’t easy to come across great covers on a monthly basis, but some artists have pleasantly surprised me with their output: Esad Ribic for his impressive “Thor God of Thunder” cover art, reminiscent of legendary masters like Frank Frazetta; Alex Ross for his spectacular illustrations for “Masks” and especially “Astro City”; and Martin Morazzo, a very promising newcomer that has delighted me with his “Great Pacific”.Some fans don’t pay attention to editors, but they work 24/7 to provide us with the best possible comics. In this case the award goes to Brendan Wright (Dark Horse Comics) for putting together the superb deluxe edition of “The Best of Milligan and McCarthy”.  After reading almost 700 comics it became really difficult to decide which one was the best. So I’ve considered only those published in 2013 (that, for instance, rules out “Judge Dredd Origins”, honestly the most brilliant comic I’ve read this year). So the 2013 Arion’s Achievement Award for Best Single Issue goes to “The Kiss and the Make-Up” from Young Avengers # 9; it was heartbreaking to see Teddy breaking up with Billy, but what I value the most is the way in which Gillen forgets about melodrama and still makes you feel moved by the situation. Jamie McKelvieIt started in January (2013) and it ends in January (2014). Still, without a shadow of a doubt, it’s the best ongoing series of the year. I’m talking about “Young Avengers”, of course! Kieron Gillen’s magnum opus is a poignant and unforgettable tale about youth, identity and relationships; it’s also one of the best superhero titles I’ve read in a long time and it certainly has rejuvenated my faith in the superhero genre. There have been many wonderful miniseries (“Witch Doctor Mal Practice”, “Happy”, “Thanos Rising”, “Snapshot”, “The Wake” and “Dexter”) but the prize goes to “Kick-Ass 3”. Once again, I’ve been seduced by the world of Dave Lizewski and its unique combination of humor and wit.When I started with my nominations for New Series I immediately realized how many amazing first issues I had read. I loved “Sidekick”, “Sex Criminals”, “Alex + Ada”, “FF”, “Jupiter’s Legacy”, “Astro City”, “Guardians of the Galaxy” and “Thor God of Thunder”, but this award cannot be shared. So the one and only Best New Series is “Sandman Overture”, an example of imagination, a triumph of dreams.“The Best of Milligan and McCarthy” deserves as many praises as possible. It certainly is the Best Archival Collection / Reprint I bought this year and also one of the most extraordinary hardcovers I have in my collection. Marvel and DC should learn from Dark Horse Comics how to do a truly deluxe hardcover edition! Brendan McCarthyAlthough for the past 3 years I’ve bought mostly books from Image, Avatar, IDW, Dynamite and other indy publishers, 2013 was the year of the Marvel resurrection. With the finest artistic teams in the industry, Marvel Now was a good relaunch (wisely respecting continuity… unlike DC’s messy proposal). So, against all odds, the best publisher of 2013 is Marvel Comics.Reading news about the comic book industry has been a part of my daily routine for years. There are many interesting and informative websites out there, but only a few are as useful as ComicBookResources.com CBR has it all: from monthly solicitations, daily reviews and previews to the most entertaining columns.  In 2013 we say goodbye to several prominent creators: Carmine Infantino and Nick Cardy were classic artists, and for many readers they will always be symbols of the Silver Age of Comics. Scott Clark had been drawing comics for Image and Wildstorm in the 90s. I saw his pages in recent issues of Batman Incorporated and it was clear that he was experimenting with new formats and digital techniques. But there is one particular loss that has saddened me deeply: José Ortiz. He was a brilliant artist from Spain who contributed to some of the most memorable titles I’ve read in my life (Cimoc, Zona 84, Creepy, Totem, etc.) and was the artist of some of my favorite comics, particularly Burton & Cyb and Hombre. I grew up reading all of this and I admired Ortiz greatly. He was definitely one of the best European authors and I wish I had talked about his work while he was still alive.Every month I check and double-check my comics list… I always start with dozens of candidates and then the culling begins. Besides purchasing comics written by authors that I trust completely, I also try new titles that seem promising. But sometimes, in my desire to find novelties, I end up with some stinkers... Brian Wood’s Ultimate Comics X-Men is the worst title of the year; it’s uninteresting, unoriginal and unnecessarily boring. Although it isn’t as bad as The Bounce, one issue was enough to make me feel like I had wasted my time reading something worthless (certainly the worst first issue of the year). The Most Disappointing Project comes, again, from IDW. I’m talking about the disastrous reprints of Judge Dredd Classics; instead of respecting the original material, IDW has released a mutilated edition with omitted pages, effectively ruining one of 2000AD’s greatest stories (judge for yourselves here). A word of advice: try to find Eagle’s American edition from the 80s, and then you’ll be able to see why Judge Dredd is such a fascinating character and why The Apocalypse War is one of the greatest sagas ever. It’s hard to believe IDW messed up so badly.By Odin, I am come through many cities this audience to find. And would bright my morn soonest if in this online journal, I’m to have my notch. It is proposed you should opinions find, whether to complement or contradict mine. I shall enquire, and know the truth anon. If you, honorable readers, stay at my beacon, you shall be recompensed hence. Let us divagate and debate, sufficient in our intimate thoughts that these opinions spilled delinquent out of our mouths are as candid as ever.   I bid thee farewell and long live the ninth art!________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________Aunque adoro todas las manifestaciones artísticas, el noveno arte siempre tuvo un lugar preponderante en mi vida. Aprendí a leer cuando tenía 4 años gracias a la colección de cómics de mi padre; miles de viñetas y diálogos y onomatopeyas han enriquecido mi existencia y ahora, en el 2013, debo decir –y muy orgullosamente– que he podido romper un récord personal este año. Logré adquirir y leer más de 645 cómics.La mayoría de los cómics son medianamente entretenidos y narrativamente aceptables y eso es todo. Afortunadamente, siempre hay algunos que van más allá del standard, que expanden nuestra imaginación y encienden nuestra curiosidad. Mi propósito aquí es resaltar esas obras que, de hecho, me han inspirado. Así que, sin más preámbulos, los invito a la tercera edición anual de los premios AAA (Arion's Achievement Awards). Mejor escritor - Kieron Gillen / Mark Millar / Matt FractionMejor artista - Jamie McKelvie / John Cassaday / J.H. Williams III Mejor portadista - Esad Ribic / Alex Ross / Martin Morazzo  Mejor editor - Brendan WrightMejor número único - Young Avengers # 9Mejor serie mensual - Young Avengers Mejor serie limitada - Kick-Ass 3 Mejor nueva serie - Sandman OvertureMejor obra coleccionada / reimpresión - The Best of Milligan and McCarthy   Mejor Editorial - Marvel ComicsMejor página web sobre cómics - ComicBookResources.comHomenaje - José Ortiz, Scott Clark y Carmine InfantinoPeor título - Ultimate Comics X-MenPeor primer número - The Bounce #1Proyecto más decepcionante - Judge Dredd ClassicsTodos podemos recordar los momentos más intensos de nuestras vidas. Instantes de felicidad total, terrible dolor, tristeza, emoción, ira, etc. Pero ¿podemos hacer que otros experimentan aquello que permanece en nuestros recuerdos? Creo que sólo los buenos escritores tienen esa capacidad. Transmitir emociones tan poderosas que algo en nuestro interior es despertado. Hay 3 excelentes escritores en mi lista del 2013: Kieron Gillen por su innovador y profundamente conmovedor “Young Avengers”, Mark Millar por su esplendido “Kick-Ass vol. 3” y Matt Fraction por “FF”, “Hawkeye” y especialmente “Sex Criminals”.Crecí rodeado de arte, y eso me ha ayudado a distinguir a aquellos que son en verdad maestros del lápiz y la tinta. Desde luego, aprender a dibujar –soy 100% autodidacta– ha sido muy útil a la hora de juzgar las habilidades artísticas de otros. 3 artistas han dado lo mejor de sí en los últimos 12 meses y creo que es justa una recompensa: Jamie McKelvie por su original e impresionantemente hermoso “Young Avengers”, John Cassaday por su breve pero bien recibida etapa en “Uncanny Avengers” y J. H. Williams III por su insuperable “Sandman Overture”.  El sagrado deber de una portada es simple: debe ser estéticamente superior a todas las otras portadas. Lo primero que vemos al sujetar un cómic es la portada, y debe ser atractiva, debe ser preciosa. No es fácil encontrar grandes portadas mes a mes, pero algunos artistas me han sorprendido favorablemente: Esad Ribic por su impresionante arte en “Thor God of Thunder”, reminiscente de maestros legendarios como Frank Frazetta; Alex Ross por sus espectaculares ilustraciones en “Masks” y  especialmente en “Astro City”; y Martin Morazzo, alguien nuevo y muy prometedor que me ha agradado con su “Great Pacific”. Esad RibicAlgunos no les prestan atención a los editores, pero ellos trabajan las 24 horas del día para darnos los mejores cómics posibles. En este caso el premio va para Brendan Wright (Dark Horse Comics) por editar la soberbia edición de lujo de “The Best of Milligan and McCarthy”.  Después de leer casi 700 cómics fue realmente difícil decidir cuál era el mejor. Así que solamente he considerado aquellos publicados en el 2013 (de este modo, queda eliminado “Judge Dredd Origins”, honestamente el cómic más brillante que he leído en el año). Así que el Arion’s Achievement Award del 2013 al mejor número único va para “El beso y la reconciliación” en Young Avengers # 9; fue muy triste ver a Teddy rompiendo con Billy, pero lo que más valoro es la forma en la que Gillen se olvida del melodrama y aun así nos hace sentir conmovidos por la situación.Empezó en enero (2013) y termina en enero (2014). Aun así, sin la menor duda, es la mejor serie mensual del año. ¡Estoy hablando de “Young Avengers”, por supuesto! El magnum opus de Kieron Gillen es un relato imprescindible e inolvidable sobre la juventud, la identidad y las relaciones; también es uno de los mejores títulos de superhéroes que he leído en mucho tiempo y ciertamente ha rejuvenecido mi fe en el género de superhéroes.Hubo muchas miniseries maravillosas (“Witch Doctor Mal Practice”, “Happy”, “Thanos Rising”, “Snapshot”, “The Wake” y “Dexter”) pero el premio va para “Kick-Ass 3”. Una vez más, he sido seducido por el mundo de Dave Lizewski y su combinación única de humor e ingenio.Cuando empecé con mis nominaciones a mejor nueva serie inmediatamente constaté cuántos asombrosos primeros números había leído. Me encantaron “Sidekick”, “Sex Criminals”, “Alex + Ada”, “FF”, “Jupiter’s Legacy”, “Astro City”, “Guardians of the Galaxy” y “Thor God of Thunder”, pero este premio no puede ser compartido. Así que la única mejor nueva serie es “Sandman Overture”, un ejemplo de imaginación, un triunfo de los sueños.“The Best of Milligan and McCarthy” merece todos los elogios posibles. Ciertamente es la mejor obra coleccionada / reimpresión que compré en el año y también uno de los tomos en tapa dura más extraordinarios que tengo en mi colección. ¡Marvel y DC deberían aprender de Dark Horse Comics cómo hacer una verdadera edición de lujo!  my drawing / mi dibujoAunque en los últimos 3 años he comprado sobre todo títulos de Image, Avatar, IDW, Dynamite y otras editoriales independientes, el 2013 fue el año de la resurrección de Marvel. Con los mejores equipos artísticos de la industria, Marvel Now fue un buen relanzamiento (respetando sabiamente la continuidad… a diferencia de la desastrosa propuesta de DC). Así que, en contra de todo pronóstico, la mejor editorial del 2013 es Marvel Comics.Leer noticias sobre la industria del cómic ha sido parte de mi rutina diaria por años. Hay tantas páginas interesantes e informativas, pero sólo unas pocas son tan útiles como ComicBookResources.com CBR lo tiene todo: desde solicitaciones mensuales, reseñas diarias hasta las columnas más entretenidas.  En el 2013 decimos adiós a varios creadores prominentes: Carmine Infantino y Nick Cardy eran artistas clásicos, y para muchos lectores siempre serán símbolos de la Edad de Plata de los cómics. Scott Clark, por otro lado, era un artista algo más joven que había estado dibujando cómics para Image y Wildstorm en los 90s. Vi sus páginas en números recientes de "Batman Incorporated" y resulta claro que estaba experimentando con nuevos formatos y técnicas digitales. Pero hay una pérdida en particular que me ha entristecido profundamente: José Ortiz. Él fue un brillante artista español que contribuyó a algunos de los más memorables títulos que he leído en mi vida (Cimoc, Zona 84, Creepy, Totem, etc.) y fue el artista de algunos de mis cómics favoritos, particularmente “Burton & Cyb” y “Hombre”. Crecí leyéndolos y admirando a Ortiz al máximo. Él fue definitivamente uno de los mejores autores europeos y desearía haber hablado sobre su obra mientras aún seguía con vida.Cada mes reviso una y otra vez mi lista de cómics... siempre empiezo con una docena de candidatos y luego la criba comienza. Además de adquirir cómics escritos por autores en los que confío plenamente, también pruebo títulos nuevos que parecen prometedores. Pero a veces, en mi deseo de encontrar novedades, termino con algunos bodrios... Ultimate Comics X-Men de Brian Wood es el peor título del año; predecible e innecesariamente aburrido. Aunque no es tan malo como "The Bounce", un número fue suficiente para hacerme sentir que había perdido el tiempo leyendo algo sin valor (ciertamente el peor primer número del año). El proyecto más decepcionante es, una vez más, de IDW. Estoy hablando de las desastrosas reimpresiones de "Judge Dredd Classics"; en vez de respetar el material original, IDW ha armado una edición mutilada, con páginas omitidas, arruinando una de las más grandes historias de 2000AD (juzguen ustedes mismos aquí). Un consejo: intenten encontrar la edición estadounidense de Eagle de los 80, y entonces serán capaces de ver por qué Judge Dredd es un personaje tan fascinante y por qué "La guerra del apocalipsis" es una de las sagas más grandiosas. Es difícil creer que IDW metiera la pata de tan mala manera. Por Odín, he de cruzar multitud de ciudades para hallar esta audiencia. Y el alba se iluminaría prestamente si acaso dejase mi muesca en este diario en línea. Os propongo que encontréis opiniones, de guisa que complementéis las mías o las contradigáis. Os preguntaré, y sabré la verdad raudamente. Si vosotros, honorables lectores, seguís mi estandarte, seréis recompensados con creces. ¡Sea! Divaguemos y debatamos, baste en nuestros pensamientos íntimos que aquestas opiniones derramadas con lisura por nuestras bocas sean tan cándidas como siempre. ¡Os digo adiós y larga vida al noveno arte!Originally Published at http://artbyarion.blogspot.com/2013/12/2013-comic-books-arions-achievement.html

Lo mejor del arte en Lima - 2013

Lo mejor del arte en Lima - 2013

By Arion in Blog on December 27, 2013

2013 wasn’t precisely a good year for me, sure, during the first months there were many promising things going on and then, like in a drought, it all vanished.  Luckily, I can gladly say that I’m still a part of GrayHaven Comics and that I had the chance to contribute with my comics and have them published at least on 3 occasions: Sci-Fi/Horror (OGN), Erotica (one-shot), and The Gathering: Ghost Stories. I also wish that I had completed Un-American Chronicles, my own comic, before the end of the year, but turns out you will have to wait a couple of months before reading it. I’m very impatient to finally hold it in my hands, it will be the first comic I’ve done that has my name on the cover. Isn’t that just fantastic?Anyway, I’m sure 2014 will be a much a better year. At least, you’ll get to read my stories in GrayHaven’s You Are Not Alone trade paperback, in The Gathering: Cities and probably in some other title.As you all know, besides comic books I also talk about art here. Contemporary art.  Peruvian contemporary art. You may not be familiar with the following names but, I promise you, they are really good.Anyway, here’s the list of the best Peruvian artists of 2013:Best artist: Hugo Salazar Best solo exhibit: Renzo Núñez Melgar Vega (REVE)Best collective exhibit: 74th annual exhibit of the arts faculty - PUCP  Best new talent: Tomás Prochazka Núñez Best artistic proposal: Iosu Aramburu (“Todo lo sólido”) Best retrospective: Picasso, el eterno femenino - PUCPBest international art exhibit: Somos Libres – MATE * In MATE we had the works of very famous European artists such as Henry Bourne, Thomas Ruff, Dan Colen, Keith Haring, Sarah Lucas, Douglas Gordon, Steven Shearer, Anselm Reyle, Thomas Houseago, George Condo, Lucy Birkhead, Rachel Feinstein (my favorite) and Waled Beshty, and more.In my next post you’ll find out which were the finest authors and best comic books of 2013. Yes, it’s the third edition of the famous and prestigious AAA (Arion's Achievement Awards). It usually takes me a long time to complete this list, and this year it has been particularly difficult because there were a lot more comics than last year. Once the AAA is done, I can categorically affirm that the year is officially over.Stay tuned, my friends. And don’t forget to leave as many comments as you want.________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ Tomás Prochazka NúñezEl año empezó lleno de ilusiones y buenos augurios, pero luego de una rápida evaluación puedo constatar que mucho de lo que planifiqué simplemente quedó en el aire. No obstante, me enorgullece haber seguido formando parte de GrayHaven Comics, y haber publicado cómics en tres ocasiones (ya sea como escritor o dibujante) durante el 2013: Sci Fi/Horror (novela gráfica), Erotica (one-shot), y The Gathering Ghost Stories.El 2014 empieza más que nada con incertidumbre. Sobre todo luego de decirle adiós al Grupo Editorial COSAS. Trabajar en la revistas COSAS sin duda ha sido una experiencia sumamente enriquecedora; realmente llegué a encariñarme con la gente de la oficina y, de hecho, me alegra mucho seguir encontrándome con ellos en inauguraciones, cocteles y eventos similares. No obstante, al margen de aquello que funcionó o dejó de funcionar, este año mi pasión por el arte me llevó a innumerables muestras y creo que es justo, y hasta necesario, establecer en líneas generales un balance de lo mejor del arte en Lima. Hugo SalazarMejor artista: Hugo Salazar Mejor muestra individual: Renzo Núñez Melgar Vega (REVE)Mejor muestra colectiva: 74º exposición anual de la facultad de arte de la PUCP Mejor nuevo talento: Tomás Prochazka Núñez Mejor propuesta artística: Iosu Aramburu (“Todo lo sólido”) Mejor retrospectiva: Picasso, El eterno femenino - PUCPMejor muestra de arte internacional: Somos Libres - MATEEn el 2011 vi por primera vez la extraordinaria obra de Hugo Salazar y quedé deslumbrado. En esta ocasión el ICPNA de Miraflores presentó “ExcluidoS al azar”, muestra que confirma el enorme talento de Hugo Salazar, sin lugar a dudas, el mejor artista del 2013.El premio a la mejor muestra individual va para “Un día en la vida” (Galería Enlace), de Renzo Núñez Melgar Vega, más conocido como REVE. Durante un año visité a REVE en su taller barranquino y documenté fotográficamente su proceso creativo; y luego de tanto tiempo me encantó ver los impresionantes cuadros, ya terminados, en la sala de la galería. Asistí a muchas colectivas pero la más impresionante fue la 74º exposición anual de la facultad de arte de la PUCP. Debo resaltar los trabajos de Aldo Romero Scattolon, Alejandra Gálvez, Mayra Chipana y Renzo Bazán Marroquín.El año pasado comenté lo mucho que me había fascinado la obra de Tomás Prochazka Núñez. En ese momento afirmé que el joven artista nos sorprendería gratamente en el futuro, y por suerte, no tuvimos que esperar mucho para que así fuese. En el 2013, Tomás compartió con nosotros sus más originales y alucinantes pinturas en espacios como el Bisetti de Barranco y su propia alma máter, Corriente Alterna. Iosu Aramburu plantea una propuesta interesante y profunda en “Todo lo sólido” (Galería 80M2). Es importante reconocer que una obra adquiere mayor validez siempre y cuando se fundamente en una propuesta óptima. Duchamp lo sabía, y cada vez más los artistas de nuestro medio entienden que es necesario acompañar la acción de pintar con la de pensar.Poder visitar una retrospectiva de Picasso es, sin duda, un auténtico lujo. “El eterno femenino” presenta 67 obras del inmortal artista español. La muestra abarca diversas décadas de su producción (años 30, 40, 50 y 60) así como diversos estilos e influencias (clasicismo, renacimiento, cubismo, etc.) y variadas técnicas y soportes (litografía, aguada, gouache, etc.). Visité el CCPUCP en un buen momento, y de hecho tuve la sala de exposiciones para mí solo así que pude pasearme con calma y admirar cada una de las obras en exhibición. Realmente ha sido una maravilla, no solamente es la muestra más imprescindible del año sino también una de las más importantes que ha habido en Lima en la última década. “El eterno femenino” permanecerá en nuestro país hasta el 26 de enero. “Somos Libres” es un lúcido testimonio de Mario Testino sobre el arte contemporáneo. MATE (Asociación Mario Testino) ha convocado a importantísimos artistas europeos y el resultado es una muestra imperdible que estará abierta al público limeño hasta el 6 de abril del 2014. En esta colectiva participan Henry Bourne, Thomas Ruff, Miguel Andrade Valdez, Dan Colen, Keith Haring, Sarah Lucas, Douglas Gordon, Steven Shearer, Anselm Reyle, Thomas Houseago, George Condo, Lucy Birkhead, Rachel Feinstein (mi favorita) y Waled Beshty, entre otros.Originally Published at http://artbyarion.blogspot.com/2013/12/lo-mejor-del-arte-en-lima-2013.html

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